martes, 11 de octubre de 2016


INDEPENDENCIA

de Lee Blessing
Dirección: Jorge Azurmendi

Funciones: SÁBADOS 21.30 hs

SÁBADO 26/11 FUNCIÓN SUSPENDIDA POR GIRA

Localidades: $ 150 gral/ 2 x $ 100 /$100 estud. y jub.
​/CLN 2x1(sujeto a disponibilidad)
Reservas al 4831-1538​ y por Alternativa Teatral







Ambientada en Independence, una pequeña ciudad en el estado de Iowa (EEUU), durante un caluroso verano, la obra se centra en las relaciones personales de las Briggs, una familia desintegrada por la opresión de una madre emocionalmente inestable que se contrapone al deseo de libertad e independencia de sus hijas. El embarazo sorpresivo de una de ellas, rompe y desequilibra las relaciones familiares y trastorna aún más a la madre.  Lee Blessing entreteje un melodrama brutal que por momentos parece un espejo invertido de “El zoo de cristal” de Tennessee Williams. La influencia del autor sureño también se puede ver en la descripción de un universo femenino herido o vulnerado por lo masculino
Seguínos en facebook: https: https://web.facebook.com/independencialaobra/?fref=ts



Ficha Técnica: Autor: Lee Blessing; Traducción: Cecilia Chiarandini Intérpretes: Cecilia Chiarandini (Kess), Lucía Di Carlo (Sherry), Cristina Dramisino (Evelyn), Anahí Gadda (Jo); Asistente de Dirección: Jennifer Aguirre; Música Original: Gustavo García Mendy; Diseño de Escenografía y Vestuario: Micaela Sleigh;;  Iluminación: Diego Bellone;  Diseño y Fotos de Gráfica: fuentes2fernández; Asesor Coreográfico: Rodolfo Opazo; Asesoramiento en Maquillaje: Julia Giorgio; Fotos y video de escena: Vicky Depheo  Dirección y Puesta En Escena: Jorge Azurmendi

Prensa: Silvina Pizarro // Tels.: 66983515 // 1550448132 //info@silvinapizarro.com

EN CARTEL


INDEPENDENCIA

de Lee Blessing
Dirección: Jorge Azurmendi

Funciones: SÁBADOS 21.30 hs

SÁBADO 26/11 FUNCIÓN SUSPENDIDA POR GIRA

Localidades: $ 150 gral/ 2 x $ 100 /$100 estud. y jub.
​/CLN 2x1(sujeto a disponibilidad)
Reservas al 4831-1538​ y por Alternativa Teatral






Ambientada en Independence, una pequeña ciudad en el estado de Iowa (EEUU), durante un caluroso verano, la obra se centra en las relaciones personales de las Briggs, una familia desintegrada por la opresión de una madre emocionalmente inestable que se contrapone al deseo de libertad e independencia de sus hijas. El embarazo sorpresivo de una de ellas, rompe y desequilibra las relaciones familiares y trastorna aún más a la madre.  Lee Blessing entreteje un melodrama brutal que por momentos parece un espejo invertido de “El zoo de cristal” de Tennessee Williams. La influencia del autor sureño también se puede ver en la descripción de un universo femenino herido o vulnerado por lo masculino
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Ficha Técnica: Autor: Lee Blessing; Traducción: Cecilia Chiarandini Intérpretes: Cecilia Chiarandini (Kess), Lucía Di Carlo (Sherry), Cristina Dramisino (Evelyn), Anahí Gadda (Jo); Asistente de Dirección: Jennifer Aguirre; Música Original: Gustavo García Mendy; Diseño de Escenografía y Vestuario: Micaela Sleigh;;  Iluminación: Diego Bellone;  Diseño y Fotos de Gráfica: fuentes2fernández; Asesor Coreográfico: Rodolfo Opazo; Asesoramiento en Maquillaje: Julia Giorgio; Fotos y video de escena: Vicky Depheo  Dirección y Puesta En Escena: Jorge Azurmendi

Prensa: Silvina Pizarro // Tels.: 66983515 // 1550448132 //info@silvinapizarro.com

martes, 2 de agosto de 2016

​ESTRENO
Sábado 6 de agosto

Teatro El Duende de Agustín Alezzo

El efecto de los rayos gamma sobre las caléndulas

de Paul Zindel
Traducción de Federico Tombetti 

Funciones: Sábados a las 21:30 y Domingos a las 19
Localidades: $ 150.- /  Estudiantes y jubilados: $ 100.- 
​/CLN 2x1(sujeto a disponibilidad)
Reservas: 4831-1538​




Incluso desde el suelo más estéril y bastardeado puede florecer algo maravilloso y prometedor.

Una madre, cargada con un profundo resentimiento, lleva a cabo una pequeña venganza sobre todos los que la rodean. Vive con sus dos hijas en lo que anteriormente fuera un depósito de verduras y subsiste mediante el alquiler de un cuarto de esta casa a viejos decrépitos. Una de las hijas es una chica bonita, pero sumamente nerviosa que sufre de convulsiones, mientras que la otra, más pequeña, es casi patológicamente tímida y posee un talento intuitivo muy particular para la ciencia. Motivada por un maestro, la hija menor lleva a cabo un experimento con caléndulas expuestas a los rayos gamma con el cuál resulta finalista en una feria de su escuela secundaria. Pero la madre es incapaz de escapar a sí misma, y sólo puede destruir cuando necesita amar. Esta circunstancia nos abre la puerta al desenlace potente y conmovedor de la pieza, brindándonos una lección atemporal.

ElencoGeorgina Rey
Laura Grandinetti
Valentina Posleman
Eva Adonaylo
Belén Marcuz

Dirección
Federico Tombetti

Escenografía: Alicia Leloutre
Vestuario: Cecilia Carini
Música y diseño sonoro: Mirko Mescia
Iluminación: Agustín Alezzo
Diseño gráfico: Gonzalo Martinez
Fotografía: Federico Pérez
Asistente de escenografía: José Escobar
Asistentes de dirección: Axel Emilien / Belén Marcuz
Prensa: Walter Duche_ Alejandro Zarate


PALABRAS DEL DIRECTOR

Una pieza profundamente conmovedora que ahonda en lo más oscuro e hiriente de las relaciones familiares, pero en la que nunca dejamos de percibir como trasfondo de todo este panorama desolador, la esperanza. Esa que nos hace sentir que aún en los momentos más sórdidos podemos encontrar un sentido a nuestro día a día y pensar en un porvenir distinto, más alentador.

La frustración, la decepción, los sueños que parecen inalcanzables, el pasado que acecha, un futuro que se nos viene encima... y todo esto nos somete a una condena terrible: la imposibilidad de amar, o mejor dicho, la imposibilidad de demostrar el amor sanamente.

Esta obra nos propone un interrogante motivador: ¿Y si pudiéramos escapar a nuestra propia naturaleza? ¿Si pudiéramos modificar nuestra historia y los condicionamientos que esta nos impone en nuestra relación con los demás?

En mayor o menor medida, todos estamos expuesto a los rayos gamma...

jueves, 17 de marzo de 2016

LA COMPAÑIA

LA COMPAÑÍA
(MÁSCARAS DESNUDAS)
Dirección: Federico Tombetti
 
Basada en “Limones de Sicilia” y “Cecé” de Luigi Pirandello.
Traducción: Agustín Alezzo

Funciones: Viernes y Sábados 21.00 hs
Valor de las localidades: $ 150 general/ $ 100 jubilados y estudiantes
Reservas: 48311538



 
Con Bernardo Forteza, Eva Adonaylo, Leandro Cóccaro, Magalí Meliá, Mónica Bongiovanni.

 
La  compañía (máscaras desnudas) pretende evocar las expresiones escénicas cultivadas por las compañías itinerantes de teatro que transitaron la Italia de principios de Siglo XX. Cinco comediantes provenientes de Italia, y del siglo pasado, transportan su teatro haciéndolo emerger de sus baúles para levantar en el escenario dos obras cortas del gran autor Luigi Pirandello: “Limones de Sicilia” y “Cecé”. 
 
Limones de Sicilia narra el sueño amoroso de Micuccio, un humilde siciliano que viajará días enteros en tren, desde su pueblito de Palma hasta la gran ciudad, buscando cumplir una promesa de su juventud: reencontrarse con Teresina y casarse. Ahora, Teresina se llama Sina y es una exitosa cantante de Ópera. Lo que nos resta descubrir es si la actual Sina aún conserva las promesas hechas por la antigua Teresina en su juventud.
Cecé expone un momento en la vida de un joven y carismático político llamado Cecé. Este audaz y manipulador sujeto se encontrará acorralado por un costoso cheque a su nombre en manos, como si fuera poco, de una despechada amante con aspiraciones a la alta sociedad. Para intentar recobrar su dinero, Cecé acudirá a todo lo que esté a su alcance. Será cuestión de sentarse, reír y ver.
Palabras del director: 
 
“Todos llevamos una máscara, la que nos impone la sociedad o la que nosotros mismos construimos para vivir el día a día. Somos conocidos por los demás sólo por esas máscaras que anteceden a nuestra persona. ¿Y si un grupo de artistas nos propusiera dejarlas de lado, desnudarnos de ellas? Nietzsche decía que los griegos levantaban blancas estatuas sobre el abismo para ocultarlo, a lo que Pirandello contesta:
-Yo, en cambio, las derribo para revelarlo... es la tragedia del alma moderna. Revelar el abismo, el de nuestros sentimientos.
El dramaturgo italiano se manifestaba en contra de lo que denominaba ‘Teatro cómodo’, motivo por el que enarbolaba un ‘Teatro peligroso’, un teatro que no nos permitiese ser pasivos como espectadores, sino que nos conmoviese y resonase en lo más profundo de nosotros. Un teatro que retratase la vida al desnudo, sin las máscaras de la hipocresía y las convenciones sociales, de modo que el espectador pudiera verse frente a un espejo como lo que realmente es.
-¿Por qué hemos de ir siempre al teatro para ver lo que pasa y no lo que nos pasa? –conjuga Federico García Lorca en su ‘Comedia Sin Título’.
Máscaras Desnudas es una propuesta metateatral, teatro dentro del teatro. Las historias que nos brinda esta compañía son de gente sencilla. Sus personajes son, a la vez, uno, ninguno y cien mil, y transitan por situaciones en las que nos podemos ver reflejados en nuestra cotidianeidad: nosotros pudiésemos ser ellos.” Federico Tombetti.
 
FICHA TÉCNICA

Musica original, letras y arreglos:
Mirko Mescia
Diseño de iluminación:
Agustín Alezzo
Diseño de escenografía y vestuario:
Silvia Rodriguez
 
Diseño gráfico: Ramiro Gómez
Fotografía: Sebastián Baracco
Prensa y difusión: Varas & Otero
Asistencia de dirección: Axel Emilien